Otaku Center ha secuestrado (por unos minutos) a unas de nuestras autoras favoritas y las hemos obligado (estaban encantadas) a hacernos participes de su aventura en este mundo lleno de dibujos impresionantes y de historias fantásticas con forma de manga. Una aventura que nos adentra en el universo de Studio Kôsen y en el mundo Lêttera, y que conoceremos surcando tres caminos diferentes: de como es Studio Kôsen, de como es Lêttera, y como se puede dejar a un lado “lo formal” y pasar completamente “a lo divertido y surrealista”.

 

1de3: Entrevista Studio Kôsen: ...de como es Studio Kôsen
2de3: Entrevista Studio Kôsen: ...todo sobre Lêttera
3de3: Entrevista Studio Kôsen: perdone pero... esto no es serio!

Gracias a la buena disposición de Aurora y Diana, podemos saber un poquito más de ellas y de su última obra, de la que ya pudimos dejaros en Otaku Center una pequeña reseña u opinión, Lêttera, a la cual le tengo muchísimo cariño porque fue el primer artículo que redacté para el blog de noticias de Otaku Center.

Ésta es la primera parte de un total de tres, que juntas forman una entrevista completa y muy variada. En este 1 de 3, Studio Kôsen nos habla de como son profesionalmente y de temas relacionados con su trabajo y el mundo que envuelve el manga en general, y más concretamente en España.

 

Sin mucho más que añadir, os dejamos con la primera parte de la entrevista: …de cómo es Studio Kôsen…

- El mangaka, ¿nace, se hace o es más una especie de mutación?

Una especie de mutación, está clarísimo xD. Quizá depende de a quién le preguntes. Hay casos de dibujantes que te dirán eso de: “dibujo desde que tengo uso de razón, de toda la vida…” y otros que se aficionaron a dibujar más tarde, gracias a la influencia de alguna serie de manga o anime. Nosotras somos la prueba viviente de que existen estos dos tipos de mangakas.

- Para vosotras, ¿qué fue primero, el manga o el anime? ¿Qué obra, ya sea manga o anime, lo empezó todo en vuestras vidas?

El anime, más que nada porque no se había llegado a publicar manga aún, pero pronto lo descubrimos también.
Los animes que nos hicieron decir: “esto es lo que yo quiero hacer” fueron Saint Seiya y Dragon Ball.

- ¿Cambiaríais “leer un tomo en formato libro” por “leerlo a través de internet”?

De momento no. Podríamos bajarnos muchas cosas, pero nos da una pereza horrible leer en pantalla. Además, nos gusta corresponder pagando por el esfuerzo del autor.

- ¿Recordáis cuál fue el primer salón manga, convención, jornada, expo… al que fuisteis como aficionadas? ¿Han cambiado mucho estos eventos si lo comparáis con la actualidad?

Por supuesto, porque fue en el primer Salón del Manga de Barcelona, viajamos junto con nuestro grupo de amigos aficionados al manganime, y fue la primera vez que pisábamos la ciudad.
En aquel entonces no se llevaba tanto lo del merchandising por las tiendas, apenas se había empezado a expandir internet. El páis nipon y lo que se publicaba allí era aún un misterio para mucha gente. Así que recordamos que nunca habíamos visto tanto material japonés junto. La sensación de querer comprártelo todo. Por suerte para nuestro bolsillo, hace mucho que se nos pasó esa fiebre consumista ^^U.
Ahora tampoco ha cambiado tanto, la afición al manga se ha popularizado más y los eventos son más grandes y con más actividades pero la esencia es la misma.

- En el Expomanga 2007 recibisteis varios premios, ¿te cambian la vida?

Supongo que dependerá del premio pero en nuestro caso no. Se agradece que valoren tanto tu esfuerzo, pero posteriormente no tiene mucha más relevancia.

- Cuando os enfrentáis a la creación de una nueva obra, ¿qué es lo que os resulta más difícil?

Estructurarla. Rellenar esos huecos que hay entre todas esas escenas chulas que se nos han ocurrido de inicio y hacer que todo encaje y tenga sentido.

- Desde vuestra primera obra seguro que habéis sufrido una gran evolución en cuanto a técnica, en cuanto a creación, ¿cuál es el cambio que más habéis notado?

¡Callos en los dedos! XD
Y aparte, lo que más hemos notado es el poder hacer un storyboard (para los poco entendidos: se trata del boceto previo a la página de comic) sin tener que andar pensando todo el rato: “este plano mejor no lo hago así que no voy a saberlo dibujar”.

- Habéis trabajado, principalmente, publicando vuestras obras tanto en España como en EEUU, pero ¿dónde habéis visto más reconocida vuestra obra y cuál de estos dos países elegiríais para seguir trabajando, teniendo en cuenta la situación actual en la que se encuentra la profesionalización de un mangaka que no es japonés?

Preferiríamos poder seguir trabajando en EEUU, ya que luego se puede traer a España lo que has publicado allí, y no al revés. Lo malo es que ahora mismo la situación para publicar manga no japonés está peor allí que aquí.

- Actualmente, y como la gran mayoría de mangakas japoneses, ¿podríais trabajar con un equipo de un número considerable de miembros en el que cada uno se encargue de una cosa: uno de la historia, otro del dibujo, otro del entintado, otro del entramado… o mejor os gustaría tener vuestra obra más controlada?

Ya hemos trabajado otras veces con equipo de “asistentes” pero sólo para poner las tramas. Los otros procesos de creación, incluido el entintado, los consideramos demasiado personales como para poder confiárselos a otra persona.

- ¿Con qué autor de manga os gustaría trabajar alguna vez en la vida? y por pedir que no quede…

Uf, muchos… Pero principalmente, con Kentaro Miura, Urasawa, Katsura y Shirow Miwa.

- Cuando el autor invierte tanto tiempo en la creación de un manga como en este caso Lêttera, ¿la obra termina por absorber al autor?

Más que absorberle, uno termina por cansarse. Después de meses, dibujando a los mismos personajes e historia, necesitas dibujar otra cosa, cambiar de tono... De hecho, durante la fase del entintado o tramado, es el momento ideal para ir pensando futuros proyectos.

- ¿Yaoi o shonen?

Aunque pueda sorprender a algunos: Shonen sin duda.

- De todas las obras de Studio Kôsen, ¿cuál es vuestra favorita?

Diana: Todas y ninguna al mismo tiempo. Todas tienen alguna cosa que nos gusta pero al mismo tiempo otras muchas que no. Y creemos que nuestra obra preferida aún está por llegar.

Aurora: De las publicadas, Lêttera. De las no publicadas, esas que Diana dice que aún están por llegar.

- ¿Tenéis algún nuevo proyecto entre manos para un futuro a corto-medio-largo plazo?

Tenemos varios, sí. Entre ellos la continuación en novela de Saihôshi, El Guardián, que actualmente estamos publicando de forma gratuita en la web: http://www.saihoshi.com. Y la verdad es que está resultando ser una agradable experiencia en cuanto a publicar online.
Aparte, ya hemos empezado a trabajar en la continuación de Lêttera. Y esperamos poder dar más noticias pronto. ^^

- Las dos aparte de dibujar manga, tenéis que trabajar si queréis seguir con ello, ¿dónde trabajais y qué hacéis actualmente?

Aurora trabaja de coordinadora para la Línea Gaijin, aparte de supervisar los mangas que ya han sido aceptados por la editorial, se encarga de revisar nuevos proyectos.

Diana por su parte, trabaja de profesora de manga en la academia C10 de Madrid.

- ¿Cómo es trabajar dirigiendo una de las líneas, en este caso Gaijin, de una gran editorial, como es Glenat?

Es bastante agotador pero muy gratificante. Hay mucha responsabilidad tanto con los autores como con la editorial, pero es muy agradable asistir y participar en el proceso de creación de cada uno de los tomos, desde que no eran más que un proyecto hasta que lo tienes impreso en las manos. Esto va más allá de estar publicando un tomo de forma individual, es la sensación de que entre todos estamos haciendo algo bueno. No puedo más que sentirme agradecida por la confianza depositada desde ambas partes.

- Teníais claro que fuera como fuera queríais estar lo más unidas posible al manga y a la ilustración, ¿cómo es trabajar en la Academia C10 enseñando a gente que en un principio no conocéis y con la que tenéis que compartir todo lo que sabéis?

La verdad que es una experiencia muy agradable. Sobre todo porque al fin y al cabo, te encuentras rodeado de alumnos llenos de las mismas inquietudes que cuando tu tenías su edad. Y es gratificante ayudarles a que se sientan menos perdidos y ver cómo van evolucionando. Además mola porque hay muy buen ambiente y lo pasamos muy bien.

- Y uniendo ambas cosas, ¿algún alumno de la AcademiaC10 se ha interesado en presentar alguna obra a la Línea Gaijin? ¿Qué es lo que aconsejáis y pedís a todos los que quieren presentar su obra?

Por supuesto que se interesan, pero aún les queda bastante por pulir y son conscientes de ello. Así que de momento se están centrando en seguir practicando.

Para presentar un proyecto/manga basta con mandarnos a Esta dirección electrónica esta protegida contra spambots. Es necesario activar Javascript para visualizarla un resumen corto de la historia (1 ó 2 hojas) y al menos 5 páginas de muestra. No tienen porqué pertenecer al inicio de la historia pero tienen que estar totalmente terminadas y ser consecutivas. También ayuda mandar los diseños de los personajes principales y breve descripción de cada uno, con la info más relevante

 

¡¿Ya se ha acabado?! De eso nada... atentos porque dentro de muy poco tendréis disponible el 2 de 3 de esta entrevista a Studio Kôsen, donde sabremos más cosas sobre su obra Lêttera, ¡no te lo pierdas! Agradecemos vuestro comentarios en el post ^^